本書結合色彩構成與設計制作及其應用發展的新形勢和新特點，針對高職高專院校廣告和藝術設計專業應用型人才的培養目標，系統地介紹了色彩構成與藝術設計、色彩原理、色彩的體系、色彩的心理感知與情感、色彩的對比構成、色彩調和、色彩的肌理，以及色彩構成在設計中的應用等內容，并注重體現時代精神、挖掘深蘊的人文內涵、精選風格鮮明的經典作品，力求教學內容和教材結構的創新。
本書結構合理、內容翔實、案例經典、圖文并茂、通俗易懂、突出實用性，且采用新穎統一的格式化體例設計，并突出畫法步驟，使初學者一目了然。
本書既適用于高職高專院校廣告和藝術設計專業的教學，又可以作為廣告企業和藝術設計公司從業者的職業教育與崗位培訓的教材，對于廣大社會自學者也是一本非常有益的參考讀物。
目錄
第一章概述 1
學習要點及目標 2
核心概念 2
引導案例 2
技能要求 3
第一節對色彩的認識 3
一、光與色的關系 3
二、色彩與視知覺 3
三、色彩與文化 4
第二節色彩研究的發展史 8
一、遠古時代的色彩應用 8
二、牛頓時代前的色彩研究 10
三、牛頓時代后的色彩研究 12
第三節色彩構成與藝術設計 13
一、色彩構成在藝術設計中的重要性 13
二、色彩構成在藝術設計中的實踐性 15
三、包裝色彩的再設計 16
本章小結 21
思考與練習 21
實訓課堂 21
第二章色彩原理 23
學習要點及目標 24
核心概念 24
引導案例 24
技能要求 24
第一節色彩產生的物理學原理 25
一、色彩的產生——光與色 25
二、單色光與復色光 26
三、光源與光的傳播 26
第二節色彩的分類 30
一、原色 31
二、間色 34
三、復色 34
四、近似色 35
五、互補色 35
六、分離補色 36
七、組色 37
八、暖色 37
九、冷色 38
十、有彩色與無彩色 39
第三節設計色彩 42
本章小結 49
思考與練習 50
實訓課堂 50
第三章色彩的體系 51
學習要點及目標 52
核心概念 52
引導案例 52
技能要求 53
第一節色彩的基本屬性 53
一、色相 53
二、明度 53
三、純度 54
第二節色彩的混合 57
一、加法(色)混合 57
二、減法(色)混合 58
三、中性混合 59
第三節色彩體系 60
一、色彩體系與色彩科學的發展 60
二、孟塞爾表色體系(M C S) 63
三、奧斯特瓦德色立體(O C S) 65
四、日本色彩研究體系(P C C S) 67
第四節手繪色相環及明度純度推移的畫法
步驟 68
一、作品演示案例一 68
二、作品演示案例二 69
第五節手繪作品欣賞 71
一、色相環手繪作品 71
二、色彩明度漸變作品 71
三、色彩純度漸變作品 73
四、空間混合作品 73
本章小結 74
思考與練習 75
實訓課堂 75
第四章色彩的心理感知與情感 77
學習要點及目標 78
核心概念 78
引導案例 78
技能要求 78
第一節色彩的知覺現象 79
一、色彩的整體性知覺 79
二、色彩的恒常性知覺 80
三、色彩的同化性知覺 81
四、色彩的適應性知覺 82
五、色彩的易見度知覺 82
第二節色彩的心理效應 84
一、年齡與色彩心理差異 84
二、性別與色彩心理差異 85
三、民族地域文化與色彩心理差異 86
四、社會職能與色彩心理差異 86
五、宗教與色彩心理差異 87
六、嗅覺與味覺 87
第三節色彩的情感 89
一、冷與暖 89
二、輕與重 90
三、樂與哀 90
四、興奮與安靜 91
五、柔軟與堅硬 92
六、華麗與質樸 92
第四節色彩的錯覺 94
一、前進感與后退感 94
二、膨脹感和收縮感 95
三、邊緣錯視感 95
四、包圍錯視感 96
第五節色彩的性格 97
本章小結 101
思考與練習 101
實訓課堂 101
第五章色彩的對比構成 103
學習要點及目標 104
核心概念 104
引導案例 104
技能要求 104
第一節色相對比 105
一、色相對比的概念 105
二、色相對比的規律 105
三、色相對比的類型 107
第二節明度對比 110
一、明度對比的概念 110
二、明度對比的規律 110
三、明度九調對比 111
第三節純度對比 113
一、純度對比的概念 113
二、純度對比的規律 113
三、純度對比的類型 114
第四節面積對比 116
一、面積對比的概念 116
二、面積對比的規律 116
三、面積大、中、小的心理效應 116
第五節冷暖對比 118
一、冷暖對比的概念 118
二、冷暖對比的規律 118
三、冷暖對比的劃分 119
四、冷暖色調的構成 119
第六節同時對比 122
一、同時對比的概念 122
二、同時對比的規律 122
三、連續對比的概念 122
四、連續對比的規律 123
第七節色彩對比作品的畫法步驟 123
一、色相對比案例一 123
二、作品演示案例二 126
第八節色彩對比作品欣賞 128
一、色相對比練習 128
二、明度對比練習 130
三、純度對比練習 131
四、冷暖對比練習 131
本章小結 133
思考與練習 133
實訓課堂 133
第六章色彩調和 135
學習要點及目標 136
核心概念 136
引導案例 136
技能要求 136
第一節色彩調和的基本原理 137
一、類似調和 137
二、對比調和 138
第二節色相關系的調和 139
一、無彩色的調和 139
二、無彩色與有彩色的調和 139
三、同色相的調和 140
四、類似色的調和 141
五、對比色的調和 142
六、互補色的調和 143
第三節明度關系的調和 145
第四節純度關系的調和 148
第五節色彩調和與面積、位置、形狀的
關系 150
一、色彩調和與面積的關系 150
二、色彩調和與位置的關系 152
三、色彩調和與形狀的關系 153
第六節手繪水粉作品的畫法步驟 154
一、作品演示案例一 154
二、作品演示案例二 156
第七節手繪作品欣賞 159
一、單性同一調和作品 159
二、無彩色的調和作品 160
三、無彩色與有彩色調和作品 161
四、對比色調和作品 163
五、改變面積、形狀和位置調和作品 164
本章小結 165
思考與練習 165
實訓課堂 166
第七章色彩的肌理 167
學習要點及目標 168
核心概念 168
引導案例 168
技能要求 168
第一節認識肌理 169
一、肌理的分類 169
二、肌理與大自然 171
三、肌理的審美 173
第二節視覺肌理 174
一、徒手描繪 175
二、利用工具材料制作 175
三、前兩種方式的綜合 184
第三節觸覺肌理 184
一、刮刻法 185
二、雕鑿法 185
三、粘貼法 186
四、組裝法 186
五、編結法 186
六、堆積法 186
本章小結 189
思考與練習 189
實訓課堂 189
第八章色彩構成在設計中的應用 191
學習要點及目標 192
核心概念 192
引導案例 192
技能要求 193
第一節視覺傳達設計中的色彩 193
一、視覺傳達設計 193
二、視覺傳達設計中的色彩應用 194
三、視覺傳達設計中的色彩應用案例 197
第二節產品設計中的色彩 202
一、產品設計 202
二、產品設計中的色彩功能與應用 203
第三節環境設計中的色彩 208
一、環境藝術設計概述 208
二、環境藝術設計與色彩 208
三、環境藝術設計中色彩的應用 212
第四節服裝設計中的色彩 215
一、服裝設計簡述 215
二、服裝設計與色彩 215
第五節網頁設計中的色彩 218
一、網頁設計簡述 218
二、網頁設計中的色彩及應用 218
本章小結 222
思考與練習 223
實訓課堂 223
學習建議 223
附錄 225
參考文獻 230
