內容簡介

別人靠一套Q版乖巧表情包賺了50萬元，您也可以！《可愛Q版技法從入門到精通(第2版)》就教您一步一步來學。

只學習一本書就能掌握Q版100多種畫法，您也可以做到！《可愛Q版技法從入門到精通(第2版)》教您一筆一筆來畫。

《可愛Q版技法從入門到精通(第2版)》從零開始教您如何用手繪板結合SAI軟件，從Q版人物的線條開始臨摹，到繪制草稿，快速入門，然后依次從頭部、表情、造型、道具、服飾、性格等，進行系統學習，到PS上色，全面精通。書中每個效果，盡量從動作草圖、五官關節、人體結構、衣服外形、衣服褶皺、衣服圖案、陰影造型、整理效果八個方面，細致講解，助您從新手快速成為高手，特別是從靜態效果到動畫效果的制作，讓人萌翻到底。

《可愛Q版技法從入門到精通(第2版)》結構清晰、語言簡練、案例豐富、效果精美，適合喜歡Q版、萌畫的創作人員和設計人員，特別是想學習QQ和微信動態表情制作的人員。

前言

寫作驅動

隨著中國漫畫市場的發展，尤其是聊天表情包爆炸式的火熱與壯大，Q版這種自帶萌屬性的漫畫種類逐漸在市面上流行并火熱開來，尤其是年輕人在聊天時成了表情包主力軍，更是帶動了一大批Q版漫畫與表情的出現，由此可見Q版漫畫的市場需求與商業價值。

1）Q版萌系表情包數據一覽

（1）廣州一個小伙子，憑一套Q萌表情包賺了50萬元。網上下載量目前是1.5億次，發送量接近50億次。

（2）搜索“QQ表情”，百度找到結果約9 030 000個，即將近 一千萬。

（3）搜索“Q版”，百度找到結果約11 900 000個，即將近一千二百萬。

（4）在2016年全年，聊天表情發送量近3187億次。在這3187億次表情發送中，“呲牙”表情連續五年排名第一，發送量達303億次，“微笑”“偷笑”表情名列前三，分別被使用了150億次和130億次以上，“發呆”“流淚”表情緊隨其后分列第四和第五名，總數也都超過了100億次。

（5）騰訊會員產品總經理王少君透露，截至目前，原創QQ表情活躍用戶累計1億，發送量超50億次；原創表情商城日活躍用戶在500萬以上，創造每天10萬次以上的下載數量。

為什么這些Q萌表情這么受歡迎？因為有時一個表情可以勝過一堆文字，一個表情還可以是一種掩飾、一種情緒表達。現在，在微信、QQ聊天中，Q版、萌系表情包的發送，達到了史上最高峰狀態，幾乎人人都用，天天都用，每次都用，這些表情比語言更加傳情、傳神，席卷全球，深受喜愛。

2）本書升級原因

本書上一版《可愛Q版技法從入門到精通》，因畫風簡潔明快、效果可愛Q萌，銷售不錯，多次印刷。這次升級的原因和創新如下。

無論大到商業模式，還是一個小產品，如果吻合這三個條件，基本上都可以成為爆品：一是大勢，即用的人越來越多；二是剛需，即人人有需求；三是高頻，即使用頻率比較高。而Q版類的表情、漫畫，恰好滿足了這三個特點 。

特色亮點

基礎的Q版入門寶典：全書從Q版入門的角度出發，首先介紹了Q版繪制工具，然后介紹了Q版人物身體的細節刻畫，最后介紹了Q版上色技法，是一本基礎的Q版入門寶典。

完備的各類畫法查詢：Q版頭身比例繪制、頭發繪制、面部五官繪制、身體造型繪制、動作繪制、道具繪制、服飾繪制以及性格繪制等應有盡有，內容詳細、具體、全面，可供快速查詢。

全面的素描技法學習：11個專題內容精講＋1100張圖片全程圖解，幫助讀者快速掌握關于可愛Q版繪制技法的所有核心與高端技術。

豐富的漫畫案例實戰：全書100多個素描技法精講，將可愛Q版繪制的各個功能細分為100多個精辟范例，使讀者輕松、高效地掌握可愛Q版繪制技能。

細致的高手畫法解碼：2個動態表情制作＋4種服飾表現＋5種頭身比例＋6種發型設計+6種組合畫法＋7種動作繪制＋8種臉形變化＋10種性格解析＋11種動物角色＋17種表情展示＋21種道具繪制+104種素描技法精講。

技巧總結

本書作為一本可愛Q版技法從入門到精通寶典的升級版，從繪制Q版的必備工具和使用方法講起。除了重點學習Q版的人物表現手法和Q版人物的身體繪制、動作造型繪制、道具服飾繪制以及角色性格繪制之外，還增加了Q版萌系動畫制作，讓靜態人物動起來。大家在學習使用SAI繪制Q版漫畫時，還需要注意以下20個繪畫技巧。

（1）畫好漫畫插畫的第一步，并不是直接上手畫，而是先想好角色如何展示才能體現最大的美感，漫畫插畫人物主要是動態和表情打動人，優美的姿態結合生動的表情很重要。

（2）畫好草圖后，可以根據效果做同樣姿勢，看看姿勢是否舒適，不舒適代表姿勢有問題，自己先體驗一下可以更好地把握人物動作。

（3）繪制人體的結構要正確，若把握不好可以根據真人體型或者借鑒網上可用的素材進行臨摹。

（4）繪制線稿時，使用的線條要干凈明了，要有輕重緩急的變化，可以使用[ ] 快捷鍵快速調節畫筆的大小，并且此快捷鍵SAI 與Photoshop 通用，能繪制出流暢不毛糙的線條，可以讓整個畫面變得整潔、清晰。

（5）初學者使用SAI 時，若是畫線的時候手抖，可以把抖動修正調到15，這樣線條會比較流暢。

（6）描線對初學者來說不能畫得很好，歪歪扭扭的，所以可以建立鋼筆圖層。鋼筆圖層沒有普通圖層那么多的畫筆，并且鋼筆和鉛筆類似，短距離的線條就用鋼筆描出來，而較長的線就用折線或曲線描出，曲線畫彎的，折線畫直的。

（7）若線條描得太粗，可以使用修正液增大或縮小線的粗細，還可以使用更改色改變線的顏色。

（8）按住Shift 鍵然后打點，可以引出直線，此方法SAI 與Photoshop 通用。

（9）畫完線稿后，可以設置線稿的混合模式為“正片疊底”，這樣可以讓線條的效果更自然。

（10）描很復雜的畫時，眼睛會不適，可以創建新圖層，用油漆桶工具選擇適合的顏色鋪滿整個畫布，這樣可以保護視力，看起來不那么刺眼；同時，有顏色的背景畫布也可以讓色彩溢出變得更容易發現。

（11）給畫面上底色時，可以運用選擇工具、魔棒工具或者套索工具，在線稿圖層上選中需要上色的部分，形成選區，然后再用油漆桶工具或者畫筆將選區內的部分填滿。

（12）在SAI 中使用魔棒工具選擇較復雜的圖像時，可能會有無法選中或者多選的部分，這時可以調整色差范圍數值，數值越大，選中的部分越大；反之越小。

（13）若還是有部分無法選中，可以用選區筆將未選中的部分選中，也可以用選區擦擦除多選的部分。

（14）鋪完底色后，可以鎖定圖層的不透明度，這樣在后面修改底色圖層時，就不會有

色彩溢出。

（15）填完底色后，如果要繼續深入刻畫圖像，可以在底色圖層上方新建圖層，并勾選“剪貼圖層蒙版”復選框，這樣色彩將只在底色范圍內顯示。

（16）用鉛筆點高光會顯得很自然。

（17）皮膚上的高光用皮膚底色點會比較柔和不生硬。

（18）用水彩筆抹勻圖像邊緣時，不要來回涂抹，要一筆一筆地涂，否則混色太嚴重會使圖像變灰。

（19）繪制帶透明質感的布料時，可以在畫好后調整圖層的不透明度，即可制作出透明效果。同時，給線稿上色的顏色可以用比各個暗部再深一點的顏色，這樣畫出來的效果會很自然。

（20）繪制完成后，可以運用“亮度/ 對比度”“色相/ 飽和度”等命令來調整圖像色彩，使顏色更加完美。

作者售后

本書由石頭編著，參與編寫的人員還有石慧、劉勝璋、劉向東、劉松異、劉偉、盧博、周旭陽、袁淑敏、譚中陽、楊端陽、李四華、王力建、柏承能、劉桂花、柏松、周玉姣、譚賢、譚俊杰、徐茜、劉嬪、蘇高、柏慧等人，在此表示感謝。由于作者知識水平有限，書中難免有錯誤和疏漏之處，懇請廣大讀者批評、指正。

版權聲明

本書所采用的圖片、動畫、模板和創意等素材，均為所屬公司、網站或個人所有，本書引用僅為說明（教學）之用，絕無侵權之意，特此聲明。

編 者

目錄

第1章　Q版角色基礎知識      1

1.1 認識Q版角色   2

1.1.1 什么是Q版角色     2

1.1.2 Q版角色的特色     2

1.2 繪制Q版角色的工具   3

1.2.1 手繪工具   3

1.2.2 電腦繪制工具       6

1.3 線稿草圖快速上手    7

1.3.1 動作草圖的設定    7

1.3.2 五官關節的設定    8

1.3.3 人體結構的設定    8

1.3.4 衣服外形的設定    9

1.3.5 衣服褶皺的設定    9

1.3.6 衣服圖案的設定   10

1.4 SAI繪畫快速入門    10

1.4.1 了解SAI的操作界面    10

1.4.2 菜單欄  11

1.4.3 快捷工具欄        12

1.4.4 導航器    12

1.4.5 色彩面板  12

1.4.6 工具面板  13

1.4.7 圖層面板  13

1.4.8 主視窗    13

1.4.9 視圖選擇欄        14

1.4.10 狀態欄   14

1.4.11 常用快捷鍵的設置      14

1.5 SAI繪制漫畫的具體步驟     15

1.5.1 Q版漫畫人物臨摹      15

1.5.2 繪制人物線稿草圖     21

第2章　頭部繪制技法    29

2.1　臉部的繪制基礎     30

2.1.1　繪制包子臉要點   30

2.1.2　掌握臉形的變化   31

2.2　五官的畫法   33

2.2.1　眼睛的畫法        33

2.2.2　眉毛的繪制        35

2.2.3　鼻子、嘴巴的繪制     37

2.2.4　耳朵的繪制        38

2.3　頭部透視的表現     40

2.3.1　平視正面  40

2.3.2　平視側面  41

2.3.3　仰視效果  42

2.3.4　俯視效果  43

2.4　繪制Q版人物發型    44

2.4.1　卷短發的畫法     44

2.4.2　直短發的畫法     45

2.4.3　長發的畫法        46

2.4.4　馬尾的畫法        47

2.4.5　辮子的畫法        48

2.4.6　扎卷發的畫法     49

第3章　掌握頭身比例    51

3.1　3個類型頭身比例的認識     52

3.1.1　寫實人物男女的頭身比例     52

3.1.2　漫畫人物男女的頭身比例     53

3.1.3　Q版漫畫中常用的頭身比例    54

3.2　掌握Q版角色頭身比例       55

3.2.1　2頭身Q版人物比例     55

3.2.2　3頭身Q版人物比例     58

3.2.3　3.5頭身Q版人物比例     61

3.2.4　4頭身Q版人物比例     64

3.2.5　4.5頭身Q版人物比例     67

第4章　表情繪制技法    71

4.1　Q版人物表情繪制基礎       72

4.1.1　Q版人物的不同表情    72

4.1.2　12種Q版人物表情符號        73

4.1.3　Q版人物眉毛、眼睛的組合    74

4.1.4　Q版人物嘴巴的動態表現      75

4.2　繪制Q版人物表情案例       77

4.2.1　開心的表情        77

4.2.2　哭泣的表情        81

4.2.3　委屈的表情        84

4.2.4　害羞的表情        87

4.3　繪制Q版人物情緒動態       90

4.3.1　憤怒的情緒動態   90

4.3.2　哀傷的情緒動態   93

4.3.3　好奇的情緒動態   96

第5章　身體造型技法    99

5.1　Q版人物身體繪制基礎      100

5.1.1　了解骨骼與關節      100

5.1.2　了解肌肉的分布      101

5.1.3　女性身體的變化      102

5.1.4　男性身體的變化      103

5.1.5　脖子的扭轉動態      104

5.2　繪制Q版人物身體   106

5.2.1　軀干的簡化畫法      106

5.2.2　四肢的簡化畫法      107

5.2.3　瘦高體型的畫法      108

5.2.4　矮胖體型的畫法      109

5.3　繪制不同年齡Q版人物      110

5.3.1　幼年Q版人物    110

5.3.2　少年Q版人物    113

5.3.3　青年Q版人物    116

5.3.4　老年Q版人物    119

第6章　動作繪制技法   123

6.1　Q版人物動作繪制要點      124

6.1.1　Q版人物走路的特點   124

6.1.2　Q版人物跑步的特點   125

6.1.3　Q版人物坐姿的特點   126

6.1.4　Q版人物跳躍的特點   127

6.2　繪制Q版人物的動作        128

6.2.1　悠閑漫步         128

6.2.2　超人奔跑         131

6.2.3　雙腳站立         134

6.2.4　小孩坐地         137

6.2.5　貓女爬行         140

6.2.6　開心跳躍         143

6.2.7　嘴吃東西         146

第7章　道具、服飾繪制技法   149

7.1　Q版褶皺服飾的畫法        150

7.2　繪制Q版飾品和道具        155

7.2.1　Q版飾品  155

7.2.2　Q版食物  157

7.2.3　Q版餐具  159

7.2.4　Q版武器  160

7.3　繪制Q版人物的服飾        163

7.3.1　Q版現代男裝     163

7.3.2　Q版現代女裝     166

7.3.3　Q版古代男裝     169

7.3.4　Q版古代女裝     172

第8章　角色、性格繪制技法   175

8.1　Q版人物角色設計   176

8.1.1　溜冰的美少女    176

8.1.2　彈吉他的少女    179

8.1.3　帶貓耳的小少年      182

8.1.4　敬禮的小女孩    185

8.1.5　做飯的小神廚    188

8.1.6　慈祥的老奶奶    191

8.2　Q版人物性格設計   194

8.2.1　文靜型Q版人物   194

8.2.2　可愛型Q版人物   197

8.2.3　調皮型Q版人物   200

8.2.4　害羞型Q版人物   203

第9章　Q版動物角色設計    207

9.1　Q版動物繪制技巧   208

9.1.1　利用幾何法畫Q版動物       208

9.1.2　抓住動物特點加以夸張      209

9.1.3　豐富動物的表情狀態        209

9.2　Q版動物角色設計   211

9.2.1　小狗   211

9.2.2　小兔子   214

9.2.3　小貓     217

9.3　Q版妖精角色設計   220

9.3.1　貓科類妖精       220

9.3.2　犬科類妖精       223

9.3.3　水魚類妖精       226

9.4　Q版鬼神角色設計   229

9.4.1　仙女     229

9.4.2　天使     232

9.4.3　魔法師   235

9.4.4　鬼怪     238

第10章　人物組合繪制技法    241

10.1　雙人組合繪制技法        242

10.1.1　雙人組合設計一     242

10.1.2　雙人組合設計二     245

10.2　三人組合繪制技法        248

10.2.1　三人組合設計一     248

10.2.2　三人組合設計二     251

10.3　四人組合繪制技法        254

10.3.1　四人組合設計一     254

10.3.2　四人組合設計二     257

第11章　人物上色技法      261

11.1　上色技法基礎知識   262

11.1.1　了解三原色     262

11.1.2　了解補色和同色       262

11.1.3　了解冷色調和暖色調的對比   264

11.1.4　了解光與影的結合     264

11.2　沉思的小男孩上色軟件操作教程     265

11.2.1　繪制草圖       265

11.2.2　描繪線稿       268

11.2.3　平鋪底色       269

11.2.4　深入刻畫       272

11.2.5　整理畫面       280

11.3　Q版人物上色實戰  280

11.3.1　圣誕女孩       280

11.3.2　送鮮花的美少年       286

第12章　動態表情包制作      295

12.1　Photoshop工作界面介紹    296

12.1.1　菜單欄  296

12.1.2　工具屬性欄     297

12.1.3　工具箱  297

12.1.4　浮動控制面板   297

12.1.5　圖像編輯窗口   298

12.1.6　狀態欄  299

12.2　“你過來呀”表情繪制    299

12.3　眨眼睛動態效果制作      303

12.4　勾手指動態效果制作      307

12.5　兩組動態效果合并        310